Herfstconferentie 16 - 18 oktober 2026

Aankomst, soep+broodje conferentie-info

Lezing door Esther Vis
Zingen o.l.v. Matthijs Overmars

Zingen o.l.v. Matthijs Overmars

Concert – Still voices

Still Voices

“Klinken vanuit de stilte
Ver en ook dichtbij”

Een multicultureel ensemble bestaande uit vijf zangers uit Iran, Nederland en Turkije.

Zij zingen vocale arrangementen en improvisaties geïnspireerd door liederen in het Fries, Georgisch, Koerdisch, Nederlands, Perzisch en Turks.

Curator: Anouk Vinders

Anouk Vinders is sinds september 2021 dirigent van het JKC Kinderkoor. Tevens is zij theoriedocent van de externe leerlingen bij School voor Jong Talent en Jong KC Junior. Naast het werk op het conservatorium is zij docent bij de cursus Muziek Als Vak, docent op de Driestar pabo en dirigent en solfègedocent bij de Nationale Koren.

Anouk heeft na haar bachelor Docent Muziek de Master of Music Education according to the Kodály concept aan het Koninklijk Conservatorium afgerond. Als sopraan zong ze bij het Nationaal Gemengd Jeugdkoor o.l.v. Wilma ten Wolde en volgde zanglessen bij Irene Verburg, Charlotte Riedijk en Ingrid Voermans en directie lessen bij Adrián van der Spoel. Zij volgde musicianship lessen bij Suzanne Konings, Daniel Salbert en Ewan Gibson. Anouk reist regelmatig naar Hongarije voor masterclasses van o.a. László Norbert Nemes.

Werelddansen met Teun de Leeuw

Vreugde, plezier, energie en verbinding. Beleef het aan het einde van de dag als Teun ons meeneemt in traditionele en hedendaagse dansen van over de hele wereld! Van vrolijke energieke dansen tot mooie rustige dansen. Je hoeft geen ervaring te hebben met dansen om mee te kunnen doen. We zullen eenvoudige dansen doen zodat iedereen aan kan sluiten. Een feestelijk einde van de dag!

Scorlewald ensemble

Muziek speelt al vanaf het allereerste begin van Scorlewald (1966) een heel belangrijke rol. De bewoners van deze gemeenschap waren ook een inspiratiebron tot het ontwikkelen van de Choroi-instrumenten. Door de jaren heen verzorgde het Scorlewald-ensemble (de liergroep en het orkest) muziek bij allerlei gelegenheden; jaarfeesten, theater, festiviteiten, uitvaarten, jubilea en concerten. De composities en improvisaties die ontstonden vormden zich organisch naar de zeer verschillende mogelijkheden van de deelnemers in het ensemble.

De rol van de kunsten bij de uitdagingen van de moderne tijd’ Esther Vis

In een tijd waarin steeds meer mensen kampen met eenzaamheid, overprikkeling, burn-out en verlies van verbinding, groeit de vraag hoe wij opnieuw werkelijk mens kunnen worden, met onszelf, met elkaar en met de wereld.

In deze interactieve lezing onderzoeken we de helende betekenis van de kunsten binnen de uitdagingen van onze tijd. Vanuit antroposofisch perspectief wordt zichtbaar hoe muziek, beweging, beeldende kunst, poëzie en aandachtige waarneming het menselijke middengebied kunnen versterken: de plaats waar denken, voelen en willen elkaar ontmoeten.

Door middel van kunstzinnige oefeningen, reflectie en ontmoeting ontstaat een levendig beeld van kunst als sociale en spirituele oefenweg, niet alleen binnen therapie, maar als wezenlijke levensbehoefte voor ieder mens.

Thema’s als bewustzijnsontwikkeling, luisteren, verbinding, aandacht en “nieuw karma” worden verbonden met het thema Samen Klinken: de verbindende kracht van klank, stilte en ontmoeting. Kunst verschijnt daarbij niet als luxe of specialisme, maar als een menselijke scheppende ervaring die ons helpt opnieuw in relatie te komen, met onszelf, met de ander, met de natuur en met de geestelijke wereld.

Zingen o.l.v. Matthijs Overmars

Expressief en impressief klanken maken voor natuur(wezens) met Vincent de Vries

Welke sfeer, energie, beweging voel je bij deze boom?
Hoe inspireert dit jou tot klanken zingen?
Kun je ook anderen horen en op hen inspelen?

Klanken, ritmen en intervallen hebben een werking.
Deze voelen en onderzoeken wij.
Wanneer wij deze zacht voor een boom(wezen) zingen, kunnen wij leren voelen, in hoeverre deze gewenst is.
Wij kunnen dit ook vragen.

Verrijkt met deze ervaringen en vaardigheden kunnen wij nogmaals in spontaan muzikaal gesprek met de boom. Daar kunnen wij ook ritme-instrumenten bij gebruiken. Wie weet ontstaat er een gezamenijke klankimprovisatie, al of niet met beweging.

Over Vincent de Vries:

Meerjarencursus gevolgd bij Robert de Haan en heeft deze cursus overgenomen via Stichting Klanken voor de Aarde. Opleidingen Helicon, de Wervel, workshops muziektherapeuten.
Met zorg voor de Aarde, geïnspireerd door de kunsten en antroposofie.

Bodypercussion met Jeroen Schippers

Bodypercussie is leuk, laagdrempelig, sociaal, fysiek, uitdagend, inspirerend, taalarm en flexibel. Jeroen neemt je mee in de verrassend veelzijdige wereld van lichaamsslagwerk. Ritmes spelen met en op je lijf is letterlijk en figuurlijk dichtbij en zorgt voor een sterkere verbinding met jezelf, de ander en de muziek zelf. Het is breed inzetbaar, van muzikaal tussendoortje tot aan volwaardige compositietool.

Zingen o.l.v. Matthijs Overmars

– Il Corpo Canto

Vóór Mundus Imaginalis zal een Solo bijdrage “Il Corpo Canto” van Gia van den Akker, euritmie en Annie Tangberg, cello plaatsvinden.

Gia van den Akker is MA of Arts, performer, choreograaf, coach en docent. Als uitvoerend euritmiste en opleider heeft ze internationaal gewerkt en o.a. 14 jaar in Italië haar eigen cultuuronderneming la Fabbrica geleid. Nu docente aan HS Leiden opleiding euritmie en artistiek leider van DeDae.

Cellist Annie Tangberg is een muzikale omnivoor; een werkweek kan bestaan uit studiosessies, performance art, een project bij het Metropole Orkest of begeleiden van stille film. Met verschillende groepen speelde zij op podia en festivals in Europa, de V.S., Latijns Amerika, China en het Midden Oosten. Ook op de Cellobiennale van Amsterdam was Annie in meerdere edities te horen.

– Mundus Imaginalis

A performance created by Marie-Pierre Murigneux, eurythmist, and Fuad Ahmadvand, musician. The Music for No-tan is composed by Fuad Ahmadvand. The texts come from the book “Aql-e Sorkh” (The Red Intellect), by Shihab al-Din Suhrawardi (1154-1191)

A performance created by Marie-Pierre Murigneux, eurythmist, and Fuad Ahmadvand, musician. The Music for No-tan is composed by Fuad Ahmadvand. The texts come from the book “Aql-e Sorkh” (The Red Intellect), by Shihab al-Din Suhrawardi (1154-1191).

‘You may have already encountered inner images such as figures, faces, symbols, which appear completely disconnected from everyday life, and their meaning might be out of your comprehension. Or perhaps you may have experienced a fascination for certain images found in ancient tales. In this case, you might have been connected to the Mundus Imaginalis*.
Most of the time we give these images neither importance, nor credibility. Now the question is: As the apparition of thesekinds of images is a fact, why can we not consider them to be real?’
Our research is inspired by a story of the Persian philosopher, Shihab al-Din Suhrawardi. In his book, “Aql-e Sorkh”, Suhrawardi tells in an imaginative manner the story of a soul from its origin, then to its descent into the world of matter, and its final return to the source. With eurythmy movement and with the music of No-Tan(Santur), we freely interpret this story.

* concept created by Henry Corbin (1903-1978), French Iranologist who studied deeply Suhrawardi’s poetry.

Fuad Ahmadvand is a Persian musician born in Tehran (Iran) and currently active in Europe.Trained in the traditional and folk Persian music, he plays the Santur, the No-Tan (a contemporary version of the trapezoidal hammered psalter), the Tanbour, and the Daf. Alongside his musical path, he graduated in Architecture at IUAV University of Venice, developing an interdisciplinary practice where sound and space interact. His work explores the dialogue between music, architecture, and improvisation, seeking primordial proportions and new sonic possibilities.

Marie-Pierre Murigneux is a French eurythmist and artist who currently lives and works in Den Haag. She trained in visual arts at the Academy of Venice, where she also completed her bachelor’s degree in eurythmy. As a performer, she is part of DeDae, the Dutch Eurythmy Dance Ensemble, and develops additional artistic research projects such as Mundus Imaginalis. Within this project, she was immediately drawn to the theme of “images” and to the question of how these images can be translated into movement.

Werelddansen met Teun de Leeuw

Vreugde, plezier, energie en verbinding. Beleef het aan het einde van de dag als Teun ons meeneemt in traditionele en hedendaagse dansen van over de hele wereld! Van vrolijke energieke dansen tot mooie rustige dansen. Je hoeft geen ervaring te hebben met dansen om mee te kunnen doen. We zullen eenvoudige dansen doen zodat iedereen aan kan sluiten. Een feestelijk einde van de dag!

Werelddansen met Teun de Leeuw

Concert door Martin Tobiassen

Lezing Pedagogie door Rik ten Cate

Tijdens deze inleiding over de muziek en de pedagogie zullen we niet louter bij muziek blijven.

Mijn naam is Rik ten Cate en ik ben, naast vrijeschoolleraar, beeldend kunstenaar, beeldhouwer. Het is voor mij logisch dat we ook andere kunsten beschouwen, zoals het beeld, de kleur, vorm, beweging, taal en wellicht en bovenal de levenskunst. Want daar gaat het in het opvoeden tot een volwaardig mens om. Hoe kan een mens kunstenaar worden in haar/zijn eigen biografie? Wat betekent dat, kunstenaar worden?

In de vrijeschoolpedagogie nemen de kunstvakken een grote en centrale plaats in. Er kan geen dag voorbijgaan zonder dat diverse kunstvakken beoefend worden, dat er verbeeld wordt, dat er bewogen wordt, dat er muziek klinkt, dat er kleur is. We zullen kijken naar waarom dat zo is, naast het ‘belevenisdeel’ van het beoefenen en genieten van kunst. Wát is het in die kunsten dat werkzaam is in de opvoeding, waarom is het zo essentieel? Ik kijk ernaar uit deze dingen samen tegen het licht te houden, te bespreken en te onderzoeken.